El próximo miércoles 5 de junio, a las 20:00 horas, se llevará a cabo la sexta entrega de galardones IMAS, en el Polyforum Siqueiros de la ciudad de México. Como antecedente, en el año 2008 se realizó por primera vez la entrega de premios a la música independiente en México, logrando reunir en un solo recinto a varios de los talentos emergentes más relevantes de la escena nacional. Así, la idea detrás de la creación de esta ceremonia es reconocer a aquéllos que no cuentan con el apoyo de la gran industria comercial y que buscan caminos de autogestión para elaborar, producir y distribuir sus obras.

Desde entonces, año con año, se realiza tal evento cada vez con mayor éxito y aceptación del público quien ha sabido apreciar el esfuerzo que se hace para congregar a las propuestas que mantienen interesante la escena de la música independiente en el país: entiéndase por independiente a esos creadores que no cuentan con el apoyo de una disquera transnacional ni trabajan dentro de los estándares que dicta la industria, aun cuando a muchos de los participantes los hemos visto en festivales organizados por los gigantes de la industria mexicana, se puede decir que son artistas que se mueven de manera autónoma.

Un factor importante para la consolidación de estos premios es, sin duda, la transparencia con la que se llevan a cabo ya que es regla para los organizadores dar a conocer los nombres de cada uno de los jurados que seleccionan los proyectos que contienden en las distintas categorías, así como los votos que deciden a cada uno de los ganadores una vez pasada la premiación, además de que el registro es totalmente gratuito para aquellos que desean inscribir sus obras (siempre y cuando sean trabajos vigentes que se hayan publicado a lo largo del año).

Para este año, uno de los proyectos nominados es Terror Cósmico, dueto de metal instrumental (a quienes COLAPSO Post-Rock México entrevistó recientemente) en la categoría de Mejor Disco Metal por su EP1. Del mismo modo, otros nominados este año son algunas figuras ya conocidas en el mainstream como Descartes a Kant, Quiero Club, Carla Morrison, Los Románticos de Zacatecas, Le Baron, entre otros.

Cabe enfatizar que uno de los aspectos importantes del evento son las presentaciones en vivo que, por lo general, propician colaboraciones interesantes entre diversos actores del medio; en esta ocasión podremos ver participaciones de Liquits + Liber Terán + Jonathan Arellano Project, Quiero Club + Jenny and the Mexicats + Eptos Uno así como San Pascualito Rey + Ocean'sAcoustic + Silva de Alegría.

La inclusión es uno de los factores que hacen de los IMAS un gran acontecimiento puesto que además de reconocer a músicos y creadores, también se galardona a medios electrónicos, radio, promotores, disqueras, venues y distintas piezas del rompecabezas que es la escena independiente nacional, incluso la participación de quienes apoyan el crecimiento de la música en cuestión, acudiendo a shows, comprando los discos, pidiéndolos en radio, se convierte en el factor determinante dentro de las categorías de “artista de la gente” y “medio de la gente”.

Justamente en el listado para votar por un artista en la categoría de “Premio de la gente” se hacen presentes algunos proyectos de Post Rock y géneros similares que aparecieron en “Gris”, Compilado digital al que Colapso convocó a agrupaciones como A shelter in the Desert, Ciénega, Declan Berdella, Deck B y Underground Communication Centre.

Sin duda los Indie-O Music Awards han cobrado gran fuerza y seguirán creciendo ya que debido a que la evolución de la producción de música en la actualidad ha generado cambios importantes en la forma de crear, promocionar y distribuir música, siendo imperativo y necesario que existieran unos premios de esta naturaleza.

COLAPSO Post-Rock México estará pendiente de lo que suceda en la premiación la próxima semana y les traerá todos los detalles de este magno evento de la música independiente nacional.

COLAPSO Post-Rock México

Javier Alejandre y Nicolás Silveira, músicos activos desde hace 10 años, conforman TERROR CÓSMICO, una banda que a pesar del corto tiempo de vida, hacen que sus presentaciones resulten un éxtasis en el momento de subir al escenario, por ello traemos a ustedes una entrevista para conocer más a fondo la historia, proyectos, inspiraciones entre otras cosas, la segunda emisión de Entrevistas con @ColapsoPR.

Canal en YouTube: https://www.youtube.com/user/ColapsoPostRock

TERROR CÓSMICO es un dueto instrumental que nace en 2012 y está compuesto por guitarra y batería.  Así, aunque conformado por sólo dos instrumentos, logra a través de sus dinámicas viajar de pasajes armónicos y místicos a cortes violentos y obscuros. 

A pesar del corto tiempo de vida de la banda, Terror Cósmico ha estado presente en foros, eventos y festivales relevantes en el Distrito Federal y Estado de México. (Foro Alicia, Vault, El Imperial, Foro 246, Tianguis Cultural de El Chopo, entre otros).

Sus integrantes son Javier Alejandre y Nicolás Silveira, músicos activos desde hace 10 años, lo que hace que sus presentaciones resulten de gran calidad.

Su primer EP (EP1) fue lanzado en la primavera de 2012 y actualmente están trabajando en su LP que se estrenará este año de 2013.

Vínculos en los que puedes escuchar a TERROR CÓSMICO:

BANDCAMP

TUMBLR

DESCARGA su primer EP

Texas siempre ha tenido un profundo efecto en sus músicos. Ello se hace evidente a través de la identidad, la personalidad, la tradición y el sonido, vislumbrándose en todos los casos que las bandas de Texas están influenciadas por “el estado de la estrella solitaria”; Bright Like The Sun no es una excepción.

Como banda de post-rock  originaria de San Antonio, Bright Like The Sun surgió a principios de 2012 de la voluntad colectiva de hacer música hermosa, reflexiva y, a veces, caótica. Así, al igual que sus congéneres texanos como Explosions in the Sky y This Will Destroy You, los sonidos de Bright Like The Sun son totalmente instrumentales  y conocidos por crear progresivamente complejas ondas de ambientes que crecen con intensidad y una contundente descarga de emoción.

En sintonía con su afinidad por la dinámica sonora, Bright Like The Sun lleva directo al oyente a sus ensordecedoras paredes de sonido orquestado con melodías tan sutiles que uno se encuentra muy consciente de su propia respiración.

Coda Fin, el álbum debut de Bright LikeTheSun fue grabado y mezclado por Alex Bhore (This Will Destroy You), y masterizado por TW Walsh (Pedro The Lion) lanzado el 12 de Abril del mismo año, de manera independiente.

Este álbum  debería estar en la biblioteca musical de cualquiera que guste del post-rock ya que esta banda es un buen ejemplo de las raíces y los elementos básicos que este género musical (si se le pude llamar así) posee, creando así una gran obra.

Siguiendo el ejemplo de sus antecesores This Will Destroy You  y Exlposions in the Sky, con su pieza introductoria “Morse Coda”, estos texanos nos sumergen en una atmosfera de sonidos que nos dan la impresión de ser algo familiar aunque a la vez nuevo; como degustar tu platillo favorito, aderezado con alguna mezcla de especias nuevas para tu paladar.

En el segundo corte “An Undying Breed of Anarchy” podemos encontrar lapsos que son capaces de mantenernos embelesados con las melodías de las guitarras, como si éstas nos tomaran de la mano y nos guiaran hacia un lugar secreto en las nubes, marcándonos un paso que no podemos bailar, pero sí sentir -como esa forma que tenemos de mover la cabeza en los conciertos de bandas de este estilo-, para después llevarnos a la ya típica explosión con crescendos y guitarras reverberantes que nos compelen a elevarnos a dimensiones que sólo podemos contemplar cuando este arquetipo musical, al que llamamos Post-rock, nos encuentra.

“She Comes in Waves” nos transporta a un calmado mar donde las olas nos abrazan suavemente hasta que, gentilmente, la entrada de la batería en la parte final de esta pieza, nos despierta de un dulce adormecimiento de los sentidos; es como la sensación de comenzar un nuevo día.

“Fathers” y “Calm Coda” son los cortes más enérgicos del disco. Este último es como un final digno para nuestro viaje con un movimiento rítmico bien marcado entre las impetuosas guitarras y la batería, llevándonos en una marcha constante hacia el final de nuestra travesía.

“Across the Floors of Silent Seas” es, desde una perspectiva particular, la pieza que corona este disco pues posee una estructura tradicional en el post-rock y una serie de movimientos que nos van llevando, de poco a poco hasta la cima, a escuchar el final del discurso expectantes. Ésta es una de esas canciones que disfrutas enteras, pero esperando ansiosamente por la parte final donde las melodías,  acordes, y esos ritmos, donde parece que la batería está casi cantándonos, explotan en un tumulto de emociones: expectativa, esperanza, fuerza, coraje, valor. Una de esas “subidas” -para expresarlo en lenguaje coloquial- que quisiéramos que duraran un poco más.

Así, en síntesis, Bright Like The Sun es una banda que, a pesar de ser relativamente nueva, sin duda, ha logrado alcanzar nuestra atención y seguramente la de muchos fans del post-rock con su excelente disco debut Coda Fin.

Learn how to get your music heard at ReverbNation.com

1 - Morse Coda 

2 - An Undying Breed of Anarchy 

3 - She Comes in Waves 

4 - Fathers 

5 - Across the Floors of Silent Seas 

6 - Calm Coda

BANDCAMP

FACEBOOK

A. Rodríguez

El Festival Marvin, con la calidad de ser una propuesta musical y cultural nacional cada vez más extensa y más completa, en su emisión 2013, presentó el sábado 18 de mayo a setenta bandas en un recorrido por diez foros en el centro de la ciudad de México, muy al estilo del mundialmente conocido SXSW.

En esta emisión, el amplio cartel del #Marvin13 incluyó bandas de diversos géneros para todos los gustos y los melómanos más exigentes; desde el punk-dance de Foxigen hasta el jazz-rap de Xavier. Así, los asistentes se dejaron deleitar por las más de diez horas ininterrumpidas de sonidos y silencios que se celebraron en el circuito de la Roma-Condesa.

De este modo, el Colectivo Colapso Post-Rock México, en conjunto con el programa de radio Frecuencia Alterna, llegaron al festival muy temprano para asistir a las charlas del mercado directo de música independiente -MEDIMI para los cuates-, en el que se abordaron importantes temas para bandas que empiezan su recorrido en la industria musical con el propósito de ser asesorados por medios, disqueras, programadores e inclusive músicos de la escena nacional.

Cabe enfatizar que, a pesar de ser la primera vez que se hacen estas conferencias, el cupo rebasó su límite y hubo excelente respuesta tanto del público como de los medios encargados de exponer temas como: ¿Por qué no sueno en la radio? ¿Cómo logro llamar la atención de los medios? ¿Cómo puedo participar en un festival? Entre otros tópicos más que se debatieron durante las cuatro horas previas al festival.

Posteriormente, el primer acto en escena fue la presentación de Mooi, en el bar Caradura; una chica citadina que, en compañía de excelentes músicos, crearon texturas pop con tintes experimentales que, sin duda, a más de uno hicieron vibrar.

En seguida subieron al escenario los muchachos de Coyoli, quienes el año pasado musicalizaron en vivo una película del cine mudo titulada Häxan, y de ahí su música, de un género difícil de definir, llegó hasta el festival Marvin donde demostraron que, a pesar de no ser muy expresivos en el escenario, logran cautivar a su público con las más sublimes melodías y la peculiar tesitura de su vocalista.

Pasadas las horas, Colapso y Frecuencia Alterna se trasladaron hacia Cinespacio, lugar donde se presentaron Deck B y Run Golden Boys. Los primeros viajaron desde Tijuana para compartirnos sus  atmósferas sonoras que, sin preocuparse mucho por hablar, se limitaron a agradecer el espacio que se les dio en el festival así como al público por escucharlos, dejando con la boca abierta a más de uno.

Por otra parte, los Run Golden Boys, a pesar de algunas fallas técnicas que presentaron al inicio del show, no se olvidaron de la actitud y deleitaron con rolas de “Entropía”, su primer EP, así como con nuevas melodías del material que planean sacar a finales de este año. Debido a ellos, los asistentes no dejaron de gritar y aplaudir durante los cuarenta minutos de un genuino post-rock, sintiéndose un ambiente reciproco entre público-banda.

Aunque, sin duda, la presentación que se llevó la noche estuvo a cargo de No Somos Marineros, un joven grupo de Math-Rock, género que hasta la fecha en México sigue siendo casi desconocido. Aun así, con rolas de corta duración, pero llenas de energía y euforia, deleitaron los oídos de todo el que tuvo la suerte de poder presenciar este show. La agrupación, sin tener un álbum en forma y con tan sólo tres canciones en su bandcamp, dieron un show único en compañía de los integrantes de Tungas y Alan de Vicente Gayo como invitados.

Estas presentaciones nos dejan muy en claro que el movimiento Post-Rock, así como sus variantes, está creciendo en México, y que es un género que si le ponemos un poco más de atención logrará posicionarse no sólo como rentable, sino como un movimiento que comparte, además de música, diversas disciplinas artísticas y culturales con el fin de generar conciencia y grandes emociones en quien lo escucha.

Kevin Frippson

Frecuencia Alterna | Colapso Colectivo Post-Rock México

Después de entregarnos el grandioso EP Delusions of Grandeur, Ef esta de vuelta con un nuevo disco de larga duración, que sera publicado el 6 de Septiembre de este 2013 bajo el mismo sello de la banda "And the Sound Records".

Ef es una banda sueca de post-rock, que lleva ya una larga carrera, comenzando desde el 2003, han editado 3 álbumes de estudio: Give Me Beauty... Or Give Me Death!, I Am Responsible, Mourning Golden Morning; ademas de 3 EPs: A Trilogy Of Dreams, Noise And Silence ,Hello Scotland y Delusions Of Grandeur.

Para anunciar este lanzamiento, la banda ha revelado la portada y tracklist del disco, ademas de la primera canción de este: Bells Bleed & Bloom en Streaming desde Soundcloud.

Como primeras impresiones, podemos notar esos ya típicos paisajes llenos de preciosismo sonoro característicos de Ef. Armonías muy bien pensadas, y voces tan suaves que se funden con las melodías de las guitarras.

Escucha Aqui

Ef - Ceremonies - Tracklist

1. Bells bleed & bloom

2. Yield, heart. Yield!

3. Lake Vaettern

4. Sex

5. Delusions of grandeur

6. Where G. Mallory sleeps

En mayo, el mes donde los asuetos sobran y el calor se hace presente en todo su esplendor, la revista Marvin ha decidido promover y materializar su tercera edición del Festival Marvin donde se reúne una amplia gama de sonidos nacionales y de todo el globo acompañada de una galería de arte urbano y proyecciones al aire libre; ello en un recorrido por las viejas calles y los principales bares y venues de las legendarias colonias Roma-Condesa.

Así, en esta tercera entrega, al igual que en las dos anteriores, pero no con tanta presencia, se han incluido algunas bandas de lo que podríamos clasificar como post-rock, no sólo por el género, sino como un movimiento que abarca estas corrientes que han superado las limitantes del rock, como lo dice la naturaleza del término “post”.

En la primera edición estuvo presente Movus, una banda de post-rock oriunda de Guadalajara, Jalisco, alternando con bandas de la escena un poco más conocidas como HKBO y Quiero Club. En la segunda entrega, después de un año de ausencia, el festival incluyó entre sus filas a una de las bandas más importantes del movimiento independiente del país: Austin TV. Ahora, el desfile de bandas que rondan entre el post-rock, folk, experimental y math-rock, por mencionar algunos, es amplio, y demuestra que esta escena —que tantos años estuvo sumergida en los reproductores de quien la escucha— sale a la luz en busca de un espacio para poder desarrollarse.

De este modo, el Festival Marvin, en su edición 2013, abre sus puertas a proyectos capitalinos como Run Golden Boys, Mooi, No Somos Marineros, Coyoli y Xavier, así como a Late Nite Howl y Deck B de Tijuana, quienes trabajando en su mayoría de manera independiente, compartiendo ideales como la libertad creativa, erradicando los estereotipos y avalando la multiinfluencia tanto sonora como musical, buscan dar a conocer un nuevo concepto musical en este país tan enfrascado en el pop.

Así, COLAPSO COLECTIVO POST-ROCK MÉXICO, que está coludido con estos géneros sin necesidad de querer etiquetarlos, se ha dado a la tarea de cubrir dicho evento haciendo énfasis en estas bandas que han demostrado que este movimiento puede crecer si tan sólo volteamos a ver y abrimos nuestros oídos y mente a las propuestas que nos tienen preparadas en el marco del festival, así como en cualquiera de sus presentaciones sin dejar de lado sus álbumes. Pos tanto, invitamos al público en general a darse el tiempo de escuchar las propuestas que, además, estarán alternando con bandas de renombre en horarios muy accesibles.

 Para finalizar, estamos muy conmovidos y agradecidos de que el género se esté abriendo camino en los festivales importantes de México. Apoyamos y promovemos que, en un futuro no muy lejano, se abra el espacio en festivales masivos anuales.

Colapso ColectivoPost-Rock México y Frecuencia Alterna