MONO presenta Kanata

MONO presenta el nuevo un nuevo single titulado "Kanata" el cual es el tema de una mini-serie de televisión llamada "Kanata No Ko", que saldrá al aire en diciembre en Japón en la red WOWOW.

Compilado Blanco - Reanimaciones Sonoras

BLANCO, como su título e historia lo insinúan, es un compilado de bandas que a pesar de haber desaparecido continúan entre nosotros... BLANCO, en su pretensión colectiva, revivirá su ánima para que vuelvan a través de esas propuestas a las que en este aquí y ahora recurrimos a ellas como parte de nuestra formación auditivo-emocional, siendo un dossier de "invocaciones", de reanimaciones sonoras, de un homenaje que tales alineaciones le hicieron al no olvido de nuestra banda sonora…

Nuevo Disco Thee Silver Mt Zion Memorial Orchestra

Fuck Off Get Free We Pour Light On Everything

21 de Enero 2014: Es la fecha para el lanzamiento del nuevo LP de Thee Silver Mt Zion Memorial Orchestra banda liderada por Efrim Menuck de Godspeed You Black Emperor!.

titulado "Fuck Off Get Free We Pour Light On Everything" y nos regalan una muestra de lo que sera este gran disco. 

 

Nuevo vídeo de HAMMOCK

El día de hoy fue la premier mundial del nuevo vídeo de Hammock , "I Could Hear the Water at the Edge of All Things", dirigido por Alex Amoling. Es la primera pieza que puede escucharse de su octava placa "Oblivion Hymns" que sera publicado el próximo 23 de Noviembre.

Como primeras impresiones, podemos destacar que tiene un sonido mucho mas cinemático, llevando la misma linea Ambient/post-rock característica de este dúo, pero con una dinámica ligeramente mas oscura y estridente.

Caicedo EP - Raíces

Caicedo lanza su EP llamado "Raíces" que cuenta con una colaboración con The Polar Dream

Andrés Caicedo fue un escritor colombiano que retrató la rebeldía juvenil e inspiró de sus páginas, la creación de este proyecto musical.

Caicedo surge en la habitación de Victor González (Velva Room / Antoine Reverb / Dorotheo) durante el invierno 2012-2013 tras regresar a Guadalajara después de un viaje a Colombia, en el cual decide impregnar colores latinos en su música pop. Charangos, requintos, guitarras y sintetizadores viajan con una reverberante voz que canta melancolía, pero con el fresco aire del sur.

FACEBOOK

Pelican Forever Becoming, 2013

Pelican, Forever Becoming, 2013
Por: David Del Aguila

Himnos endémicos a la potestad del universo. Sujetarlo en la palma de la mano y aprisionarlo con los dedos; provocando que halos de luz escapen entre las falanges de ese arquitecto del universo que amenaza con destruirlo y deconstruirlo… Con esa imagen nos deja Pelican al abrir su mas reciente producción Forever Becoming. Una vez mas los de Chicago logran entregar un álbum lleno de potencia que coquetea con el metal sin alejarse de esa medula espinal del post-rock que ha constituido a esta banda por un largo tiempo.

Forever Becoming es un álbum que conglomera los elementos más viscerales que la banda viene desplegando desde su concepción allá en 2001, también es el primer disco de la banda que no incluye a Laurent Schroeder-Lebec, miembro fundador de la banda.

El disco abre con “Terminal”, un pasaje cuasi-introductorio que marca la pauta con la que Forever Becoming va a seguir a lo largo de cincuenta minutos de embate. Seguimos con “Deny The Absolute”, tema que es una convergencia exacta de lo que Pelican ha sido en el futuro y es en el presente. Toda la canción tiene un momentum magnífico que se adorna con quiebres de guitarra asimétricos y una batería que parece un caballo desbocado.

“The Tundra” es la siguiente página en este álbum. Tema en el que el clasismo musical de Pelican se denota en cada ritmo junto a la la conjunción perfecta de Dallas Thomas, Trevor De Braw y Bryan y Larry Herweg. Crudeza, violencia y fuerza. Todo dibujado entre notas ásperas y melódicas que envuelven con un manto rítmico. También, en los pasajes mas íntimos de este tema, notamos que Pelican ha logrado marcar una línea mas melódica en su música; y al mismo tiempo, la ha adaptado a su core musical mas tradicional, haciendo de Forever Becoming un disco que brilla por sus despliegues armoniosos. Posteriormente viene “Inmmutable Dusk”, canción que pareciera unir las diferencia de Isis y Explosions In The Sky transformando ese momento sónico en el pináculo de Forever Becoming.

Forever Becoming es un momento meditabundo del eterno ciclo de la vida y la muerte. Pelican logra transformar esos anhelos he inquietudes en una ola musical para que el escucha se estremezca con cada nota y variación explorada. Sin embargo; a momentos la banda nos deja pidiendo mas, ya que las capas con las que trabaja escapan a atmósferas que se despojan de ese tinte resonante percibido en producciones como What We All Come To Need o Australasia.

Forever Becoming cierra con “Perpetual Dawn”, tema en el que experimentan con otro sonido, con otro ímpetu y personalidad; dándole a los de Chicago un sabor mas post-rock alejándolo del metal, denotando que en verdad, la banda ha evolucionado.

Lights & Motion lanza Save Your Heart

Lights & Motion lanza su segundo álbum, titulado "Save Your Heart", el cual pueden escuchar a continuación.

FACEBOOK

TWITTER

MONO - Dream Odyssey, Official Video

Nuevo Video de MONO "Dream Odyssey" del album "For My Parents" Dirigido por Gouichi Sakamoto 

MY EMPTY PHANTOM: LA CONFIGURACIÓN DE UNA NOCHE UTÓPICA

MY EMPTY PHANTOM: LA CONFIGURACIÓN DE UNA NOCHE UTÓPICA

Por: Karla de Luna
Fotos: Pepe Rincón

El sábado 9 de noviembre se configuró un lapso de tiempo para el simple disfrute auditivo. Nos albergó la sala del Cine Tonalá a unas 120 personas por lo menos; unas acomodadas en butacas y otras en cuclillas a escasos pasos del escenario con el fin de tomar fotografías y arropar esos momentos. Todos en comunión con ese todo…

Gloom nos adentró en la atmósfera. La banda encargada del telonaje, que pareciera que estuviéramos fisgoneando mientras dos amigos se ponen cómodos y tocan en el living de la casa de manera cómoda y cálido -y digo en el living de la casa pues veías cómo se pasaban los instrumentos, evaporando cualquier protagonismo-, se perpetuó en melodías, tonos en voz y decoraciones táctiles como gotas de lluvia.

Posterior a reconocer a los abridores del show, subió Jesse Beaman, proveniente de Texas, músico multiinstrumentista y único integrante de MY EMPTY PHANTOM que, a la par de demostrar su afecto hacia el público nacional que le esperaba desde hace algunos meses, su estancia en el lugar de la representativa Colonia Roma comenzó a tejer una atmosfera utópica.

El músico con orígenes nicaragüenses pasaba del piano a las percusiones sin olvidar la guitarra para mezclar y amalgamar sonidos y melodías que configuraron la atmósfera con sus sonidos que se entrelazan con notas fantasmales de las que era difícil emerger.

Cada una de las piezas de este sublime proyecto personal de Jesse Beaman terminó por abstraer banalidades… Sólo quedaron sensaciones indómitas y visiones de un bosque que le dieron forma a lo disfrutable, a lo paciente, a lo que fue tan corto como un suspiro.

My Empty Phantom, Cine Tonala 9 de Noviembre.

 

Fotogaleria 2 de Noviembre

 

Aqui algunas fotografias del evento de el pasado sabado 2 de Noviembre. 

Fotografias por Ana Nieves